Her experience playing other types of clarinets, such as the Lithuanian birbyne or the Egyptian argoul, contributes to her understanding and approach to modern clarinet playing.

As part of her varied musical horizons, Carol Robinson plays and records with Wolfgang Puschnig, Sam Rivers and Peter Herbert, improvises with Kasper T. Toeplitz, plays with Mike ladd and Dave Randall, and has founded the duo 'Ventures' with oboist Cathy Milliken.

Recently released recordings include classical and improvised music, as well as music by, Luigi Nono, Giacinto Scelsi, Morton Feldman, and Luciano Berio.

Often initiating projects that she finds personally significant, Carol Robinson has produced and recorded a CD with music for high winds by Giacinto Scelsi, and a CD of late works with clarinet by Morton Feldman. She also co-produced a CD of Armenian music for the doudouk with Armand Amar.

She frequently participates in theatrical productions, and has worked with, among others: Georges Aperghis (Enumérations - Atem, Paris); Grupo Accion Instrumentale (Hystérie - Theater am Turm, Frankfurt and l’Empire de Dadi - Palais de Chaillot, Paris); Joëlle Léandre (Silences - Théâtre de la Bastille, Paris); Lambert Wilson (Les Caprices de Marianne - Théâtre des Bouffes du Nord, Paris); Stanislas Nordey (Un Etrange Voyage - Théâtre de la Ville, Paris).

While continuing her activities as a performer, Carol Robinson became involved in creating her own music theater productions, which were subsequently presented in France, Switzerland and Germany. To meet the increasingly precise musical demands of these productions and to further define her personal universe, she devotes more and more of her time to composition.

In addition to writing for small ensembles, she has received commissions for larger forms. Her compositions are played in concert, and have been recorded by the Hessischer Rundfunk and Saarlandischer Rundfunk, the National Radio of Lithuania, and by Radio France.

Carol Robinson assimilates the creative possibilities offered by live or recorded electronic music into her compositional world, and writes pieces that naturally combine acoustic sounds and electronic treatment. The preoccupation with putting a specific sound into a given space leads her to prepare installations and compose 'environmental' music.

Her long association with stage productions predisposes her to write for dance as well.

Carol Robinson was born in the United States and graduated from the Oberlin Conservatory. She currently resides in France.

CURRICULUM VITAE Carol Robinson

Diplômée du Conservatoire d'Oberlin aux Etats-Unis et bénéficiaire de la bourse H.H. Wooley, Carol Robinson poursuit ses études à Paris. Elle mène aujourd’hui une double carrière de compositeur et de clarinettiste.
A l’aise dans le répertoire classique comme dans les musiques expérimentales, la diversité de ses qualités artistiques d’interprète la conduisent à travailler étroitement avec divers compositeurs, notamment Giacinto Scelsi et à jouer dans les grandes salles et nombreux festivals internationaux (Musiques en Scène, Donaueschinger Musiktage, la Biennale de Venise, Darmstadt, Musica, Huddersfield, Ars Musica, Engadiner Konzertwochen, Frankfurt Feste, Steirischer Herbst, Hörgänge Wien, Musical Action, Sons d’Hiver, Présences, Musica Contemporanea, Meiringer Festwochen, Festival d’Automne, MaerzMuzik, Archipel Wien Modern, RomaEuropa...).
Sa discographie récente comprend tout aussi bien de la musique classique ou improvisée et du jazz que des enregistrements monograme de la musique de Luigi Nono, Giacinto Scelsi, Morton Feldman, and Luciano Berio.
Interprète sollicitée régulièrement au théâtre, elle a joué entre autre avec Georges Aperghis (Enumérations - Atem, Paris) ; le Grupo Accion Instrumentale (Hystérie - Theater am Turm, Francfort et l’Empire de Dadi - Palais de Chaillot, Paris) ; Joëlle Léandre (Silences - Théâtre de la Bastille, Paris) ; Lambert Wilson (Les Caprices de Marianne - Théâtre des Bouffes du Nord, Paris) ; Stanislas Nordey (Un Etrange Voyage - Théâtre de la Ville, Paris).
Parallèlement à son parcours d’interprète, elle développe un univers personnel au travers de créations de théâtre musical présenté en France, en Suisse, en Lituanie et en Allemagne. Peu à peu, la composition prend une place prépondérante dans sa création artistique. Ses œuvres instrumentales sont présentées en concert et enregistrées par le Hessischer Rundfunk et le Saarlandischer Rundfunk en Allemagne, la Radio Nationale de Lituanie et Radio France.
Elle intègre rapidement les possibilités offertes par la musique électronique live ou enregistrée. Elle signe ainsi plusieurs pièces conçues en mariant sons acoustiques et traitements électroniques, et explore l’usage des processus de diffusion aléatoire. Cette préoccupation avec la sonorisation d’un lieu donné, l’amène à concevoir des installations et à composer de la musique " environnementale ".
Sa longue association avec le spectacle vivant la prédispose tout naturellement à créer des musiques originales pour des créations chorégraphiques. Elle reçoit une Commande de l’Etat en 2004 pour sa pièce Le Carreau, (pour la chorégraphie L’empereur et le carreau de faïence de Nadège MacLeay). En 2005, elle reçoit une commande de la Fondation Royaumont pour la musique des solos La terrasse à l’ombre de la lune et Le chasseur au lac de la chorégraphe Susan Buirge.

Carol Robinson verfolgt eine zweifache Karriere als Komponistin und Klarinettistin.
Sie fühlt sich im klassischen Repertoire genauso wohl wie in der Experimentalmusik, wobei ihre vielseitigen künstlerischen Qualitäten als Klarinettistin sie dazu bewegen, in großen Sälen und bei zahlreichen internationalen Festivals aufzutreten (beispielsweise den Festivals Musiques en Scène, Donaueschinger Musiktage, der Biennale in Venedig, Darmstadt, Musica, Huddersfield, Ars Musica, Engadiner Konzertwochen, Illinger Burgfest, Frankfurt Feste, Graz, Hörgänge Wien, Musical Action, Sons d’Hiver, Présences, Musica Contemporanea, Meiringer Festwochen, Festival d’Automne, MärzMuzik, Archipel, Wien Modern, RomaEuropa usw.). Sie schuf auf diese Weise zahlreiche Werke und arbeitet mit verschiedenen Komponisten, vor allem Giacinto Scelsi eng zusammen.
Ihre jüngsten Tonträger umfassen sowohl improvisierte Musik und Jazz als auch Aufzeichnungen der Musik von Luigi Nono, Giacinto Scelsi, Morton Feldman, and Luciano Berio..
Sie setzt Projekte um, die ihr am Herzen liegen, und plant, produziert und nimmt eine CD mit Werken für Blasinstrumente von Giacinto Scelsi sowie eine CD der Spätwerke für Klarinette von Morton Feldman auf. Sie produziert gemeinsam mit Armand Amar eine CD mit armenischer Musik für Doudouk ein.
Als vom Theater regelmäßig herangezogene Interpretin spielte sie insbesondere mit Georges Aperghis (Enumérations – Atem, Paris); der Grupo Accion Instrumentale (Hystérie – Theater am Turm, Frankfurt und l’Empire de Dadi – Palais de Chaillot, Paris); Joëlle Léandre (Silences – Théâtre de la Bastille, Paris); Lambert Wilson (Les Caprices de Marianne – Théâtre des Bouffes du Nord, Paris); Stanislas Nordey (Un Etrange Voyage – Théâtre de la Ville, Paris).
Parallel zu ihrer Laufbahn als Interpretin entwickelt sie eine persönliche Welt über Kreationen im Bereich des Musiktheaters, die in Frankreich, in der Schweiz, und in Deutschland aufgeführt werden. Die Komposition nimmt eine nach und nach beherrschende Rolle in ihrer künstlerischen Schöpfung ein, um auf immer anspruchsvollere Anforderungen hinsichtlich des künstlerischen Ausdrucks eingehen zu können.
Sie schreibt Werke für kleine Formationen und erhält rasch Aufträge für umfangreichere Werke. Ihre Instrumentalwerke werden im Konzert aufgeführt und vom Hessischen Rundfunk sowie vom Saarländischen Rundfunk in Deutschland, dem litauischen Staatsrundfunk und Radio France aufgezeichnet.
Sie übernimmt rasch die Möglichkeiten der elektronischen „Live“-Musik oder ihrer Aufzeichnungen. Sie zeichnet somit mehrere Stücke, welche mit Hilfe einer Verschmelzung von akustischen Klängen und elektronischen Aufbereitungen entwickelt wurden, und erforscht den Einsatz der Prozesse der zufälligen Übertragung. Diese Sorge um die Beschallung eines vorgegebenen Ortes bewegt sie dazu, Anlagen zu entwerfen und „Umwelt“-Musik zu komponieren.
Ihre lange Einbeziehung in das lebendige Schauspiel bedingte ihre durchweg natürliche Neigung zur Schaffung von Originalmusik für choreographische Kreationen. Ihr für die Compagnie Nadège MacLeay geschriebenes Stück " Le Carreau " erhielt im Jahr 2004 einen staatlichen Auftrag. Sie arbeitet derzeit mit Susan Buirge
Sie ist in den Vereinigten Staaten geboren und lebt seit Jahre in Paris.

Portraits: Brigitte Enguérand + Sandrine Aubry
Photo image: Dominique Hamot
Site design: Géraldine Barre + Laurence Challamel

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